31.5.13

Artistas fazem sucesso misturando beatbox com o som do violino

O apucaranense Carlos Lima Santos, mais conhecido como Buiu, desde a infância sempre chamou atenção pelos sons que fazia com a boca. Aos 25 anos, o jovem faz da brincadeira de criança seu ofício ao lado do violinista Willian da Silva Nunes, 23, de Curitiba. A dupla, um tanto inusitada, que atualmente mora no Rio de Janeiro, chama atenção na cena cultural da Cidade Maravilhosa e nos programas de televisão pelo jeito que conseguem unir a percussão vocal do hip hop, conhecida como beatbox, com os acordes do violino.Credito:divulgação JVB, já se apresentou no Domingão do Faustão, no quadro “Se vira nos 30”, da Rede Globo, e recentemente fez parte do elenco do programa Got Talent Brasil, da Record( divulgação)A dupla, que passou a se chamar JVB, já se apresentou no Domingão do Faustão, no quadro “Se vira nos 30”, da Rede Globo, e recentemente fez parte do elenco do programa Got Talent Brasil, da Record, comandado por Rafael Cortez. Os amigos se inscreveram no reality show, que teve mais 100 mil artistas participantes, e conseguiram ficar entre os 48 finalistas. “Chegamos a semifinal, com mais três pessoas, mas infelizmente não foi desta vez”, diz o apucaranense, que quando estava na Cidade Alta se apresentava nas principais casas noturnas da cidade.

Buiu, filho de Raimunda Lima Santos e José Oliveira Santos, deixou o emprego de serígrafo em uma fábrica de boné na cidade em 2011 e seguiu para Curitiba. Na bagagem, ele levava também o sonho de fazer sucesso com sua arte. Assim que chegou à capital paranaense, ele participou de um concurso de beatbox. “Participei por acaso e acabei ganhando”, recorda.
Seis meses depois, Carlos conheceu o violinista Willian da Silva Nunes, 23 anos. A partir deste dia os dois começaram uma parceria: ele no beat box e o amigo no violino. A mescla de estilos resultou na dupla JVB, que toca música erudita e popular. Um tempo depois, Buiu e Willian seguiram rumo ao Rio de Janeiro para tentar carreira em solo carioca. Os dois começaram a se apresentar em vários bairros da cidade e foi assim que começou a surgir oportunidades, como a gravação do primeiro CD da dupla.

“Conhecemos José Assunção, um radialista local que nos ajudou na gravação do disco, intitulado JVB”, conta Buiu, casado com a carioca Luana Capaverde Nardelli, 33, também produtora e empresária da dupla.

O segundo álbum da dupla, lançado em 2012, chama-se JVB - O som da alma, e seguiu um trajeto diferente. Willian acabou montando um estúdio em sua casa no Rio e o segundo álbum foi feito nele.

Nesses dois anos de estrada, a dupla manteve contato com Marcelo D2 e banda Charlie Brown Jr. “Em um DVD, o Chorão, vocalista do Charlie Brown Jr (que morreu no início de março), mandou um alô para a JVB. Foi muito emocionante”, ressalta o apucaranense.

O novo projeto de Buiu e Willian é um DVD, previsto para ser lançado até o final de 2013. “Nele devem ser gravadas músicas de Beethoven e outros clássicos com novos arranjos produzidos por nós”, conclui o jovem.


fonte:http://www.tnonline.com.br/noticias/entretenimento/13,191108,27,05,nos-acordes-do-hip-hop.shtml

22.5.13

Governo anuncia criação de universidade de artes


O governo vai criar uma universidade de artes, que vai oferecer cursos de graduação e pós-graduação voltados para as artes e a cultura. De acordo com o ministro da Educação Aloizio Mercadante, a pasta, em conjunto com o Ministério da Cultura, terá 100 dias para apresentar um projeto. A universidade estará entre as quatro que o Ministério da Educação (MEC) vai criar em 2014.
"Queremos reunir na universidade todas as expressões da cultura: a música clássica, a dança clássica, a música popular, a dança popular, as artes plásticas, a pintura, a poesia, tudo em cursos de graduação, mestrado, doutorado, em uma única instituição", disse Mercadante.
A universidade não tem lugar definido. O ministro explica que os governadores e prefeitos devem enviar propostas. "Quem apresentar o melhor espaço, o espaço mais interessante, culturalmente mais rico, a melhor arquitetura, seguramente levará o projeto. Vamos fazer uma seleção pública para a localização da universidade", diz.
A ministra da Cultura, Marta Suplicy, acrescenta que a universidade poderá ganhar outros câmpus. "A universidade de artes pode começar como uma primeira e depois ser ampliada. Poderemos ter um celeiro de talentos e especializações em áreas que ainda não temos. O brasileiro é criativo, vai muito longe, mas se tiver instrumentos na jornada, poderá alcançar um grau de excelência. Pode ser um marco bastante importante para a cultura no Brasil".
R$ 100 milhões para escolas
Os ministérios da Cultura e Educação também lançaram nesta terça o Programa Mais Cultura nas Escolas, que vai, a partir do segundo semestre deste ano, destinar R$ 100 milhões para colégios públicos de ensino integral promoverem atividades culturais.
Serão selecionados 5 mil projetos. Cada escola contemplada receberá entre R$ 20 mil e R$ 22 mil, que serão usados em apresentações de teatro, música, dança, circo, artes visuais, cultura indígena, cultura afrobrasileira, além de atividades externas, como visitas a museus.
Estão aptas a se inscrever 34 mil escolas de educação básica, que participam dos programas Mais Educação e Ensino Médio Inovador.
As escolas serão escolhidas por um grupo de representantes dos ministérios da Educação, da Cultura e por professores de universidades federais. Os projetos serão selecionados de acordo com o histórico de atuação dos grupos culturais e de acordo com a qualidade do projeto apresentado. Será levado em consideração o equilíbrio regional e o equilíbrio temático.
As inscrições vão até o dia 30 de junho no portal do Simec . O resultado será divulgado no começo de agosto. Os recursos serão encaminhados pelo Fundo Nacional de Desenvolvimento da Educação (FNDE) pelo Programa Dinheiro Direto da Escola (PDDE).
As informações são da Agência Brasil

    Banco francês cria "orquestra digital" em campanha

    Muito incrivel !!!!
    São Paulo - Vimos os dispositivos móveis tomararem o lugar do caderno de anotações, jornais, revistas e outros objetos, mas será que um dia eles poderão substituir instrumentos? A nova campanha do banco francês Hello Bank mostra que sim. 


    O comercial, que tem pouco mais de 2 minutos, mostra o registro de uma ação feita em Praga, no final do mês passado, na qual uma orquestra de 60 músicos tocou "Carmen" somente com a ajuda de smartphones, tablets e afins. 

    Ao iniciar a música, o vídeo mostra a plateia surpresa e diz no final que "é incrível o que você pode fazer com um celular". A campanha, criada pela agência B-Roll, foi feita para divulgar os serviços mobile do banco.

    De acordo com um segundo vídeo que mostra o making of, para tornar a ação possível, foram criadas 227 interfaces diferentes, todas interligadas por uma 


    Como foi feito:




    Espaleira?? O que é??




    link do canal http://www.youtube.com/watch?v=w_28zM2S2d4

    11.5.13

    O Maior Violino do Mundo


    Na terra de Wagner, o apreço pela música erudita não conhece limites. Foi o caso de um grupo de luthiersda Alemanha, que construiu o maior violino tocável do mundo.
    violino 1 Fotos: O Maior Violino do Mundo
    Ekkard Seidl e Frank Schlengel construíram uma peça de 4,58 metros de comprimento por 1,45 de largura, pesando mais de 100 quilos. Como quebra de recorde mundial é legal, interessante, mas como vão encaixar esse violino numa orquestra? Melhor ainda: como vão extrair uma nota audível desse trambolho? Confira as fotos:
    violino 2 Fotos: O Maior Violino do Mundo
    violino 3 Fotos: O Maior Violino do Mundo
    violino 4 Fotos: O Maior Violino do Mundo
    Fonte: G1

    Negociante de violinos raros é condenado por golpe


    Reuters
    Por Michael Shields
    VIENA, 9 Nov (Reuters) - Um comerciante dos raros violinos Stradivarius, cobiçados por músicos do mundo todo, foi sentenciado na sexta-feira a seis anos de prisão por enriquecimento ilícito, depois que seu negócio faliu causando prejuízos de dezenas de milhões de euros a clientes e credores.
    Dietmar Machold, 63 anos, transformou a sua empresa familiar com sede em Bremen (Alemanha) num colosso com filiais em Zurique, Viena, Nova York e Chicago, atendendo músicos de elite e colecionadores de instrumentos que podem atingir milhões de dólares.
    Mas a empresa faliu em 2010, deixando muitos compromissos não-pagos. "Sou um fracasso. Perdi tudo", disse Machold no tribunal em Viena, onde ele foi condenado por se apropriar indevidamente de quantias dos clientes e de ocultar seu patrimônio de credores.
    Membro de uma família que há cinco gerações se dedica aos violinos, Machold se tornou um dos mais influentes comerciantes dos violinos criados no século 18 por mestres como Antonio Stradivari, de Cremona (Itália), considerado o melhor luthier que já existiu.
    "Essa ascensão foi construída sobre a areia", disse o promotor Herbert Harammer ao tribunal, acusando o empresário de levar uma vida sofisticada que servia de fachada para um negócio que na verdade já estava insolvente desde meados de 2006.


    Leia mais sobre esse assunto em http://oglobo.globo.com/cultura/negociante-de-violinos-raros-condenado-por-golpe-6689384#ixzz2SzFUQfGe 
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    Fonte:http://oglobo.globo.com/cultura/negociante-de-violinos-raros-condenado-por-golpe-6689384

    8.5.13

    Músicos tocam versão instrumental de funk 'Ela é Top' em trem de SP


    Voltando para sua casa por volta das 22h na sexta-feira (3), o gerente Elton dos Santos, de 28 anos, se deparou com uma grata surpresa. Quatro rapazes entretinham os passageiros de um trem da linha 9-Esmeralda da CPTM, que trafegava no sentido Grajaú, na Zona Sul de São Paulo, tocando instrumentos de corda dentro de um dos vagões. Uma das músicas apresentadas com violinos e violoncelos foi uma versão instrumental do funk “Ela é Top”, do MC Bola (veja no vídeo ao lado). O leitor ficou espantado com a performance.
    “Entrei na estação Pinheiros e eles já estavam no trem. Foram até a estação Santo Amaro tocando. Voltar para casa na sexta-feira nunca foi tão bacana! Essa galera deu um show no trem e arrancou muitos aplausos”, conta.
    Nota da Redação: em nota, a Companhia Paulista de Trens Metropolitanos (CPTM) afirma que "não são autorizadas apresentações musicais e manifestações artísticas no interior dos trens, assim como qualquer outra atividade que cause transtorno aos usuários", e que "os agentes operacionais e de segurança estão orientados para coibir as ações não autorizadas pela empresa".
    A CPTM informa ainda que "desenvolve programas de incentivo a cultura, onde os artistas selecionados podem divulgar seus trabalhos dentro das normas e locais estabelecidos pela empresa".
    Entre no link abaixo e veja o video 

    Apresentação teve violinos e violoncelos; 'galera deu show', diz leitor.
    CPTM afirma que 'não são autorizadas manifestações artísticas nos trens'.




    Projeto em Catanduva, SP, abre vagas para aulas de música erudita


    A Secretaria de Cultura de Catanduva (SP) abriu inscrições para o projeto gratuito Orquestra Catanduvense de Repertório. Serão ministradas aulas gratuitas de violino, viola erudita, violoncelo e contrabaixo acústico. A coordenação geral do projeto é do maestro Dejair Rodolfi e as aulas serão aplicadas por membros da orquestra.
    Aulas serão todas às quintas-feiras, das 19 às 20h15 para iniciantes e das 20h30 às 21h45 para pessoas que já tenham conhecimento musical. As aulas são voltadas para todos os interessados, sem a necessidade de ter conhecimento musical ou instrumento. O único requisito é ter mais de 18 anos, sem limite de idade. 
    Os alunos iniciantes vão aprender leitura musical e iniciação para tocar o instrumento escolhido.  Já os alunos avançados vão participar dos ensaios gerais e vão compor a orquestra. Inscrições devem ser feitas na Secretaria Municipal de Cultura, as segundas e quartas-feiras, das 20h às 22h. As aulas terão início no dia 2 de maio e serão ministradas na Estação Cultura.
    Serão ministradas aulas de violino, violoncelo e contrabaixo acústico. 
    Aulas gratuitas começarão no dia 2 de maio, na Estação Cultura.
    Fonte http://g1.globo.com/sao-paulo/sao-jose-do-rio-preto-aracatuba/noticia/2013/04/projeto-em-catanduva-sp-abre-vagas-para-aulas-de-musica-erudita.html


    4.5.13

    Prefeito do Rio quer unificar sinfônicas


    RIO DE JANEIRO (Agência Brasil)  -  A Fundação Orquestra Sinfônica Brasileira (Fosb) e o prefeito da cidade do Rio de Janeiro, Eduardo Paes, marcaram uma audiência para quinta-feira (2) para discutir o corte de R$ 8 milhões que a prefeitura dava ao conjunto. Hoje (30), Paes questionou a gestão da orquestra, feita pela fundação, de economia mista, com orçamento anual de R$ 40 milhões.
    Durante entrevista na sede da Empresa Olímpica Municipal, Eduardo Paes propôs a unificação da OSB com a Orquestra Petrobras Sinfônica para otimizar os investimentos. “Tenho defendido há muito tempo que essas orquestras se integrem e tenham um orçamento volumoso que permita à orquestra ter uma projeção que a cidade merece “, disse Paes.
    prefeito, que questionou “uma disputa de vaidades” para a manutenção dos dois conjuntos na cidade, disse que a ideia não é deixar o Rio sem a orquestra, mas fazer a discussão com a OSB.“A prefeitura não se nega a ajudar, mas, às vezes, é preciso fazer certas rupturas para que as pessoas entendam que não estão cuidando de feudos ou guetos”, disse.
    Apesar do caráter público-privado da OSB, que também recebe recursos da Vale e do Banco Nacional de Desenvolvimento (BNDES), Eduardo Paes questionou a administração da orquestra e disse que há problemas. “A OSB não é nenhum exemplo de gestão”, disse Paes, sem especificar quais. Segundo ele, o assunto será tratado na audiência, marcada para esta semana.
    O superintendente da OSB, Ricardo Levisky, que não ouviu a entrevista, explicou que a gestão da orquestra é “um triângulo” que envolve recursos públicos, privados e de pessoas físicas “justamente para não ficar dependente de uma única empresa ou do governo. “Todo o dinheiro é auditado, até porque vem de fontes públicas.  Nunca tivemos problemas”, disse.
    Sobre a unificação entre a OSB e a Orquestra Petrobras Sinfônica, Levisky  não se pronunciou. No entanto, explicou que o orçamento  reflete custos de uma orquestra de médio porte e que o gasto da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp) é R$ 90 milhões. A maioria dos  investimentos no Rio vão para salários e  projetos musicais para jovens e crianças.
    "Crescemos de 20 concertos para mais 90 concertos por ano,  tivemos um aumento de salários que subiram de R$ 2 mil para R$ 9 mil por mês, considerando gratificações e direito de imagem. A orquestra tem um crescimento de público em ambientes fechados, como o Theatro Municipal, e abertos, como o Complexo do Alemão e a Praia de Copacabana”.
    O superintendente também acrescentou que há um contrato de exclusividade com os músicos. Eles não podem tocar em outras orquestras,  como sugeriu Paes.

    A MÚSICA CLÁSSICA POR TODO O ESTADO DE SÃO PAULO


    OSESP ITINERANTE

    A turnê Osesp Itinerante percorre anualmente cidades do estado de São Paulo oferecendo à população uma série de atividades gratuitas que incluem concertos sinfônicos ao ar livre, oficinas com músicos da Osesp, cursos de apreciação musical e concertos de câmara e coro, além de concertos ao ar livre.
    Dedicando-se à missão de democratizar o acesso do grande público à música sinfônica de qualidade, a Osesp lançou em 2008 este projeto inovador, que alcançou grande  repercussão. Foram o reconhecimento e a recepção do público de cada cidade,  ao participar de diversos concertos, aulas e oficinas, que consolidaram  a Osesp Itinerante como um projeto permanente.

    Em 2012 a turnê Osesp Itinerante passou pelas cidades de Araras, Araçatuba, Araraquara, Avaré, Bauru, Jaú, Matão, Ribeirão Preto e São Carlos.
    Araraquara: Oficina de Metais (por Daniela Cotrim)
    Acompanhe o que acontece na turnê pelo blog osespitinerante.wordpress.com

    Para participar das Oficinas e Curso de Apreciação Musical é necessário fazer a inscrição on-line.

    Estão abertas as inscrições para as Oficinas e Curso de Apreciação Musical nas cidades de PiracicabaAmericana,AraraquaraItuSorocabaIndaiatubaSão João da Boa VistaSão José do Rio PardoEspírito Santo do Pinhal.
    INSCREVA-SE.

    Nas Oficinas, além de demonstrações dos instrumentos o público recebe dicas para aperfeiçoamento, explicações sobre as possíveis formações de câmara e ainda aprecia obras tocadas e comentadas pelos próprios professores. As Oficinas são de instrumentos de cordas (violino, viola e violoncelo), sopros (flauta transversal, oboé, clarinete, trompa e fagote) e metais (trompete, trompa, trombone e tuba).

    Recomendamos aos participantes que levem o seu instrumento.
    Mongaguá: Oficina de Sopros (por Desirée Furoni)

    CURSO DE APRECIAÇÃO MUSICAL

    Composto por três módulos de três horas por dia, o curso procura cobrir o vasto território musical, abrangendo diversas escolas e épocas (da Antiguidade ao Expressionismo), assuntos abordados de forma leve e atraente para os mais diversos públicos.
    Módulo 1: Antiguidade, Idade Média (Ars Antiqua) e Renascença (Ars Nova)
    Módulo 2: Barroco, Classicismo e Romantismo
    Módulo 3: Impressionismo, Expressionismo


    CÂMARA

    Grupos da Osesp e do Coro se apresentam em teatros e igrejas em formação de câmara levando às diversas regiões o trabalho de excelência desenvolvido na Sala São Paulo.

    Mongaguá: Curso de Apreciação Musical (por Desirée Furoni)
    CONCERTOS 

    Concertos em grandes palcos montados para receber a Orquestra em grandes formações,para a execução de repertório sinfônico apresentados em praças públicas e praia, agregando um grandioso número de espectadores.


     
    A edição de 2013 conta com o apoio cultural de
      

    Correalização


                  Violin Brasil


    1.5.13

    Luís Andrade é o único português dos dez finalistas do Prémio Jovens Maestros

    Proveniente de uma família de músicos, violinista madeirense dirige a Orquestra de Câmara Enigma em Stokkem, Bélgica. Os dez jovens vão dirigir a Metropolitana.



    A lista dos dez directores de orquestra escolhidos, entre os 145 candidatos, foi divulgada esta terça-feira pela Orquestra Metropolitana de Lisboa (OML). Os finalistas irão dirigir a OML, em provas eliminatórias públicas, a realizar entre 15 e 18 de Maio, no Teatro Municipal São Luiz, em Lisboa, permitindo ao júri eleger os três finalistas para novas provas, com orquestra e solista.
    Além de Luís Andrade, natural da Madeira, o júri – constituído pelos maestros Cesário Costa e Joana Carneiro e pelo violinista Aníbal Lima – escolheu, entre os 35 candidatos representativos de diferentes nacionalidades: Andris Rasmanis, da Letónia; Azis Sadikovic, da Áustria; Benjamin Rous, dos Estados Unidos; Chaowen Ting, da China; Danko Drusko, da Alemanha; Hyun-Jin Yun, da Coreia do Sul, actualmente a estudar na Alemanha; Kornel Thomas, dos Estados Unidos, de origem húngara; Marius McGuinness, de Espanha, e Sebastian Perlowski, da Polónia.
    O vencedor, que receberá o Prémio Caixa Geral de Depósitos, apresentar-se-á num concerto único à frente da OML, no dia 18 de Maio, no palco principal do São Luiz, em Lisboa, e será convidado a fazer parte da programação da temporada 2013/2014 da orquestra.
    O concurso destina-se a maestros em início de carreira, até aos 35 anos de idade, e é apresentado pela OML, que o organiza, como "uma oportunidade rara para quem tenta começar na área da direcção musical".
    Proveniente de uma família de músicos, Luís Andrade nasceu na Madeira a 4 de Março de 1979. Aos quatro anos começou a estudar violino com a sua mãe, Zita Gomes e, aos sete, violoncelo no Conservatório de Música da Madeira. Filho do contrabaixista e musicólogo Artur Andrade, já falecido, é irmão de Norberto Gomes, concertino da Orquestra de Câmara da Madeira e possivelmente seu próximo director.
    Luís Andrade deixou a sua ilha-natal em 1995 para estudar violoncelo em Kiev, capital da Ucrânia, onde se graduou com distinção em 2001. Em 2003 terminou o curso de direcção de orquestra pela Academia Nacional da Ucrânia P. I. Tchaikovsky, e, um ano depois, também com distinção, concluiu uma pós-graduação em violoncelo no Conservatório de Maastricht, na Holanda.
    Como violoncelista obteve vários prémios em concursos nacionais e internacionais, entre os quais o primeiro prémio no concurso Juventude Musical Portuguesa em 1990, 1992 e 1996; o segundo prémio no concurso Jovens Músicos, em 1997 e o segundo prémio no Concurso Internacional de Jovens Intérpretes na Ucrânia, em 1999.
    Neste momento Luís Andrade é maestro da Orquestra de Câmara Enigma em Stokkem, na Bélgica, e desde Março de 2007 pertence ao Ensemble Walter Boeykens, tendo participado no Festival Internacional de Música em Bornem, na Bélgica, em 2007, 2008 e 2009.